Если вы только начинаете заниматься редактированием видео, вы можете не знать, с чего начать. Вот основные советы, которые вам необходимо знать!
Редактирование – это, как правило, последний процесс, который происходит перед тем, как видео попадает к вам для окончательного просмотра. Если вам приходилось делать видео самостоятельно, вы также знаете, что этот процесс может отнимать много времени
Если вы только начинаете заниматься монтажом, вы можете быть в замешательстве относительно того, что делать с миллионами клипов, которые у вас есть— что ж, мы готовы помочь. Вот несколько вещей, которые стоит запомнить, чтобы улучшить ваши навыки редактирования
1. Ведите каталог проекта
Когда редактируешь большой проект в первый раз, легко просто бросить все на рабочий стол и надеяться на лучшее. Проще говоря, не делайте этого. Каждый раз, когда вы начинаете редактировать проект, вам нужно создать каталог проекта
Создайте папку проекта, а внутри нее – еще несколько папок с ярлыками типа Raw Footage, Sound, Music, Photos, Graphics и так далее. Поместите все материалы в эти папки в соответствии с их типом. Неплохо также пометить каждый отдельный файл кратким описанием его содержимого
Сам файл проекта (будь то проект для iMovie или Premiere) может быть помещен в каталог как есть— никаких специальных папок не нужно
Такая организация проекта обеспечит легкий доступ ко всему необходимому и ускорит рабочий процесс
2. Два – магическое число
Жесткие диски и карты памяти могут подвести вас, когда вы меньше всего этого ожидаете, поэтому безопаснее хранить копию каталога проекта в отдельном месте. Облачное хранилище подойдет, но вы можете быть ограничены скоростью загрузки и объемом памяти. Всегда лучше хранить копию на компьютере и на внешнем жестком диске
Если вы хотите сохранить архив всех файлов после завершения проекта, перенесите их на второй внешний диск и удалите с компьютера. Таким образом, вы освободите место на компьютере, сохранив две копии проекта
3. Выбирайте оружие с умом
При выборе видеоредактора все дело в управлении. Вам нужно что-то простое, позволяющее лишь набросать несколько клипов и добавить титры? iMovie, Windows Movie Maker или видеоредактор YouTube подойдут как нельзя лучше
Похожие: Лучшие приложения для редактирования видео
Однако если вам нужно что-то более сложное, позволяющее накладывать слои видео, как в Photoshop, и использовать сочетания клавиш, то Adobe Premiere Pro – отличный выбор
Имейте в виду, что для более продвинутых редакторов существует кривая обучения. Иногда полезно начать с начального редактора для профессионалов, например, Adobe Premiere Elements, Final Cut Pro X или Vegas Pro
4. Обрежьте жир
Обрезка – это самый важный инструмент редактирования, который вы будете использовать— и вы будете использовать его очень часто
После того, как вы разрезали отснятый материал на отдельные клипы, обрежьте их начало и конец. Это избавит кадры от ненужных кадров, в которых, казалось бы, ничего важного не происходит, и выделит важные события, которые вы хотите показать
5. Избегайте прыжков
Снимать интервью, в котором интервьюируемый произносит ‘эм’ и ‘эм’ на каждом вдохе, очень хлопотно. Если вы просто обрежете ‘эм’ и ‘ух’, поток отснятого материала будет выглядеть прерывистым
Хорошая новость заключается в том, что на эти неловкие моменты можно наложить дополнительные видеоклипы с кадрами, относящимися к содержанию (так называемые b-roll или cutaways). Если вы сделаете это аккуратно, то будет казаться, что они говорили без запинки, а зрителям будет легче следить за происходящим
Имейте в виду, что для этого вам понадобится более продвинутая система нелинейного монтажа, например, Adobe Premiere или Final Cut. Простые редакторы позволяют накладывать видео, а iMovie – нет
6. Варьируйте кадры
Вам необходимо поддерживать визуальный интерес к своему контенту. Вместо того чтобы использовать один и тот же кадр на протяжении всего видео, попробуйте менять ракурсы. Это может быть просто запись интервью на две камеры и переключение между ними (еще один способ скрыть неловкие ‘ух’ и ‘ум’)
Однако используйте эти сокращения экономно. Не делайте это каждую вторую секунду. Хорошее правило – делать сокращения в такт музыке или в паузах, когда люди говорят
7. Начните с высококачественного материала
Ничто так не кричит о непрофессионализме, как низкокачественные кадры (низкое разрешение и низкая частота кадров). Если вы хотите получить высококачественный результат, вам нужно начать с высококачественных кадров в монтаже
Снимайте сцены в самом высоком качестве, которое позволяет ваша камера, и переносите файл отснятого материала прямо на компьютер
Во время монтажа вы обязательно потеряете качество, и вы мало что можете сделать, чтобы избежать этого. Чтобы свести к минимуму потерю качества, старайтесь как можно меньше изменять качество в процессе редактирования и избегайте разделения и слияния клипа более одного раза. Именно поэтому очень важно получить идеальный кадр во время съемки, так как в этом случае мало что нужно исправлять
Имейте в виду, что некоторые монтажные программы требуют, чтобы вы редактировали с низким разрешением и частотой кадров, чтобы избежать задержки при воспроизведении. Поэтому не забудьте установить разрешение и частоту кадров настолько высокими, насколько позволяет редактор при экспорте проекта
8. Не забудьте про раскраску
Колорирование состоит из двух компонентов: цветокоррекции и цветокоррекции. Это важные этапы редактирования, которые не стоит пропускать, независимо от того, насколько качественно и хорошо отредактирован ваш материал
Цветокоррекция – это процесс настройки стандартных инструментов редактирования, таких как яркость, контрастность и насыщенность, для достижения одинакового цвета во всех клипах. Затем эти инструменты используются снова, чтобы убедиться, что все имеет естественную окраску— так, как ее воспринимает человеческий глаз. Этот этап редактирования очень важен для обеспечения визуальной согласованности
Похожие: Как использовать инструменты цветокоррекции в DaVinci Resolve
В цветокоррекции используются те же инструменты, что и в цветокоррекции, обычно в дополнение к фильтрам и эффектам, чтобы создать определенное настроение для вашей истории. Здесь нет правил, так как это творческий процесс, который будет варьироваться от редактора к редактору. Если вы не стремитесь к определенной эстетике и хотите сохранить естественность, можно обойтись без цветокоррекции
9. Используйте второй источник звука
Вы всегда получите более чистый звук, если будете использовать не штатный микрофон камеры, а что-то другое. Если возможно, записывайте звук с помощью лучшего микрофона и отдельной системы записи
Если у вас есть доступ к живому звукорежиссеру, попросите его записать все отдельно и синхронизировать звук в пост-продакшне (для этого вам понадобится нелинейный редактор). Вы можете сделать это, визуально сопоставив волновые формы, или использовать программное обеспечение типа PluralEyes, которое сделает это за вас.Adobe Premiere CC предлагает аналогичную функцию синхронизации, так что она уже встроена
К сожалению, редакторы низкого класса не могут этого сделать. В этом случае постарайтесь приобрести микрофон, который можно подключить непосредственно к камере, например, lavalier. Чтобы улучшить качество звука, ознакомьтесь с лучшими микрофонами-дробовиками
10. Расскажите историю
При редактировании всегда рассказывайте историю и помните об основах повествования: начало, середина, конец
Редакторы, как профессия, являются одними из лучших рассказчиков. Без них у вас была бы коллекция случайных кадров, которые нечем было бы связать воедино. Они создают структуру готового видео, и лучшие из них – одни из самых высокооплачиваемых работников в киноиндустрии
Узнайте, как редактировать видео как профессионал
Если вы дочитали до конца этой статьи, то, скорее всего, вы начинающий монтажер, который ищет советы о том, как лучше редактировать видео, или, возможно, вам просто нужно несколько советов по редактированию видео. Что ж, те советы, которые мы здесь перечислили, помогут вам в этом. Имейте их в виду, когда в следующий раз приступите к своему новому проекту по редактированию
Комментировать